Author Archives: Marylin Luis

Diversidad Audiovisual   →  Artículos de: Marylin Luis







AUTOR/A(ES): Pedro Gallo y Juan Ignacio Fernández Herruzo
AÑO: 2025

Categories Publicaciones

Entertainment formats on demand Publishing and commercial strategies through Operación Triunfo 2023 in Prime Video

Gallo, P., & Fernández-Herruzo, J. I. (2025). Entertainment formats on demand: Publishing and commercial strategies through Operación Triunfo 2023 in Prime Video. MedieKultur: Journal of Media and Communication Research, 40(78). https://doi.org/10.7146/mk.v40i78.147202

This article explores how the growing incorporation of entertainment formats into video-on-demand (VOD) services is transforming publishing logics and commercial strategies in the streaming sector. Focusing on the twelfth edition of Operación Triunfo (OT), streamed on Prime Video between 2023 and 2024, we analyse the adaptation of this legacy format to the non-linear paradigm. The research pursues two main objectives: 1) to explain how entertainment television formats can reshape traditional content publishing logics in VOD services; and 2) to analyse their commercial strategies and integration into the business model of a major transnational company operating in this sector. Through a mixed-methods approach, including content and qualitative document analysis, the study identifies power dynamics between the production company and the streamer, as well as significant shifts in scheduling dynamics – such as shorter durations, earlier releases, and different cross-media strategies – and reveals Amazon’s diversified monetisation tactics, including product placement, brand sponsorships, and alignment with its broader corporate business lines.

Este artículo explora cómo la creciente incorporación de formatos de entretenimiento a los servicios de vídeo bajo demanda (VOD) está transformando las lógicas editoriales y las estrategias comerciales en el sector del streaming. Centrándonos en la duodécima edición de Operación Triunfo (OT), emitida en streaming en Prime Video entre 2023 y 2024, analizamos la adaptación de este formato heredado al paradigma no lineal. La investigación persigue dos objetivos principales 1) explicar cómo los formatos televisivos de entretenimiento pueden remodelar las lógicas tradicionales de publicación de contenidos en los servicios VOD; y 2) analizar sus estrategias comerciales y su integración en el modelo de negocio de una importante empresa transnacional que opera en este sector. Mediante un enfoque de métodos mixtos, que incluye análisis de contenido y de documentos cualitativos, el estudio identifica dinámicas de poder entre la productora y el streamer, así como cambios significativos en las dinámicas de programación -como duraciones más cortas, estrenos más tempranos y diferentes estrategias cross-media- y revela las diversificadas tácticas de monetización de Amazon, que incluyen la colocación de productos, el patrocinio de marcas y la alineación con sus líneas de negocio corporativas más amplias.

Acceso al artículo aquí.

 

Categories Publicaciones

Popular Music and Culture in Austin, Texas. Talking with the Blues

Pedro, Josep (2025). Popular Music and Culture in Austin, Texas. Talking with the Blues. Palgrave Macmillan Cham. https://doi.org/10.1007/978-3-031-88657-7

This book explores the blues tradition through a collective dialogue with significant musicians and producers of the Austin blues scene. Based on an ethnography in the singular capital of Texas, the self-proclaimed live music capital of the world, it explores the local blues scene through in-depth interviews that reveal intimate bonds between popular music, culture, identity, race, politics, the city and the music industry. Through the voices and experiences of 15 protagonists, readers are introduced to multiple aspects of blues lives, including music-making, style, identity, and the changing landscape of the Austin scene. While this oral history informs about particular biographies, it also delves into larger processes around popular music, culture and race, such as Jim Crow segregation, the Civil Rights era, international touring and gentrification.

The book’s subtitle assumes an important metaphor in regards to blues artists and the blues: that talking with blues artists is like talking with the blues; that meeting them is a way of meeting the blues. The implication is that blues artists not only form part of the tradition but they also embody the blues tradition with their lives and works, with their music, style, bodies, language, stories, and fashion. Thus, in this scene and book, the interviewees are the blues. Representatives of a contemporary music scene, these musicians and producers generally reveal an eclectic understanding of blues music, with connections to gospel, jazz, rhythm & blues, rock, soul-funk, and hip-hop. The conversations took place between 2010 and 2023, mostly face-to-face in Austin but also online and face-to-face in Madrid (Spain), where some of the musicians have performed. All of the protagonists were followed and observed closely within the everyday reality of the Austin music scene, yet the book also shows how the scene connects with many other places, including Mississippi, Houston, Memphis, New York or Madrid, through the biographies, tours and migrations of the protagonists.

Este libro explora la tradición del blues a través de un diálogo colectivo con músicos y productores significativos de la escena blues de Austin. Basado en una etnografía en la singular capital de Texas, la autoproclamada capital mundial de la música en directo, explora la escena local del blues a través de entrevistas en profundidad que revelan íntimos vínculos entre la música popular, la cultura, la identidad, la raza, la política, la ciudad y la industria musical. A través de las voces y experiencias de 15 protagonistas, los lectores se introducen en múltiples aspectos de la vida del blues, como la creación musical, el estilo, la identidad y el cambiante panorama de la escena de Austin. Aunque esta historia oral informa sobre biografías particulares, también ahonda en procesos más amplios en torno a la música popular, la cultura y la raza, como la segregación de Jim Crow, la era de los Derechos Civiles, las giras internacionales y el aburguesamiento.

El subtítulo del libro asume una importante metáfora en relación con los artistas de blues y el blues: que hablar con los artistas de blues es como hablar con el blues; que conocerlos es una forma de conocer el blues. La implicación es que los artistas de blues no sólo forman parte de la tradición, sino que también encarnan la tradición del blues con sus vidas y obras, con su música, estilo, cuerpos, lenguaje, historias y moda. Así, en esta escena y en este libro, los entrevistados son el blues. Representantes de una escena musical contemporánea, estos músicos y productores revelan en general una comprensión ecléctica de la música blues, con conexiones con el gospel, el jazz, el rhythm & blues, el rock, el soul-funk y el hip-hop. Las conversaciones tuvieron lugar entre 2010 y 2023, la mayoría cara a cara en Austin, pero también en línea y cara a cara en Madrid (España), donde algunos de los músicos han actuado. Todos los protagonistas fueron seguidos y observados de cerca dentro de la realidad cotidiana de la escena musical de Austin, aunque el libro también muestra cómo la escena conecta con muchos otros lugares, como Mississippi, Houston, Memphis, Nueva York o Madrid, a través de las biografías, giras y migraciones de los protagonistas.

Enlace al libro aqui.

Categories Actividades anteriores

Circulation of European Films: Youth Preferences & Latin American Markets

On May 15, 2025, as part of the Cannes Film Market, the panel “Circulation of European Films: Youth Preferences & Latin American Markets” brought together experts to reflect on the circulation of European cinema. Organised as a joint effort by the REBOOT Project and CAACI, with the support of the Iberoamerican Audiovisual Observatory, this session opened an essential space for dialogue around cultural exchange, distribution challenges, and shifting viewer preferences in the global film industry.

Moderated by Dr. María Trinidad García Leiva (Carlos III University of Madrid) and featuring Isabela Vargas Miranda (Carlos III University of Madrid), the panel examined the circulation of European films—how they resonated with young audiences in Europe, the challenges and opportunities for distribution in Latin America, and the growing influence of streaming platforms in shaping access and visibility.

They were joined by Marcio Migliorisi (ACAU), Prof. Katharine Sarikakis (University of Vienna, REBOOT coordinator), and Marianna Vargas Gurilieva (DGCINE), offering a mix of academic, industry, and policy perspectives. The event was part of REBOOT – Revitalizing, Boosting, Optimizing and Transforming European Film Competitiveness, a Horizon Europe project (2023–2026) involving 12 institutions working to strengthen European film through research, strategy, and innovation.

Location: Palais Stage (Palais -1), Cannes & Online

Date: May 15, 2025

Time: 14:00–15:00 (GMT+2)

Link: https://www.marchedufilm.com/marche-conferences/conference-schedule/

Circulación de películas europeas: preferencias juveniles y mercados latinoamericanos

El prasado 15 de mayo de 2025, en el marco del Marché du Film de Cannes, se llevó a cabo el panel “Circulation of European Films: Youth Preferences & Latin American Markets”, un espacio de diálogo y reflexión sobre la circulación del cine europeo en un contexto global en transformación. Organizado conjuntamente por el proyecto REBOOT y CAACI, con el apoyo del Observatorio Iberoamericano del Audiovisual, el panel abordó los retos de distribución, el intercambio cultural y los cambios en las preferencias del público.

Moderado por la Dra. María Trinidad García Leiva (Universidad Carlos III de Madrid) y con la participación de Isabela Vargas Miranda (Universidad Carlos III de Madrid), el panel examinó cómo circulan las películas europeas, cómo conectan con el público joven en Europa, los desafíos y oportunidades que enfrentan en América Latina, y el papel creciente de las plataformas de streaming en este proceso.

También participaron Marcio Migliorisi (ACAU), la Prof. Katharine Sarikakis (Universidad de Viena y coordinadora del proyecto REBOOT) y Marianna Vargas Gurilieva (DGCINE), aportando perspectivas desde la academia, la industria y la formulación de políticas.

Este evento forma parte del proyecto REBOOT – Revitalizing, Boosting, Optimizing and Transforming European Film Competitiveness, una iniciativa financiada por Horizon Europe (2023–2026) que reúne a 12 instituciones dedicadas a fortalecer la competitividad del cine europeo mediante la investigación, la innovación y el diseño estratégico.

Lugar: Palais Stage (Palais -1), Cannes & Online
Fecha: 15 de mayo de 2025
Hora: 14:00–15:00 (GMT+2)

Enlace: https://www.marchedufilm.com/marche-conferences/conference-schedule/



Categories Publicaciones

Obra española en servicios de vídeo bajo demanda por suscripción: disponibilidad y prominencia. Edición 2025

Albornoz, L.A., García Leiva, M.T., Gallo, P. y Fernández-Herruzo, J.I. (2025). Obra española en servicios de vídeo bajo demanda por suscripción. Edición 2025. Grupo de investigación Diversidad Audiovisual, Universidad Carlos III de Madrid

Este trabajo analiza la presencia de obra española en seis servicios de vídeo bajo demanda por suscripción (SVOD) en el mercado español. El informe se focaliza, por orden de llegada a España, en Netflix, Prime Video, Max, Apple TV+, Disney+ y SkyShowtime. Además de la presencia de obra española, se examinan los principales mecanismos utilizados para darle prominencia en los servicios. La disponibilidad de títulos españoles ha ido en aumento desde el año 2022, cuando comenzó a elaborarse este informe anual. La conclusión principal del informe es que todos los servicios nutren sus respectivos catálogos de obras españolas, aunque la cantidad y características de estas varían considerablemente. Incluyendo a las coproducciones internacionales, en su conjunto los seis catálogos ofertan 1.802 títulos españoles únicos, cifra que implica un incremento de 741 obras respecto a enero de 2022 (+69,8%). Prime Video, con 1.032 títulos, es el servicio que dispone de una mayor cantidad de contenidos españoles; seguido por Netflix, que ofrece 674 obras españolas. Al poner estos datos en relación con el tamaño total de cada catálogo, SkyShowtime es el servicio que dispone de un mayor porcentaje de obra local, pues los títulos españoles representan un 15,8% de su catálogo. Prime Video se sitúa cerca, con una oferta de obras constituida en un 15% por títulos españoles. En Netflix y Max este porcentaje se ubica alrededor del 8%, mientras que en Disney+ y Apple TV+ representan menos de un 3% en cada caso. La consolidación de tendencias en relación con los contenidos ofertados y su forma de comercialización, hacen de las interfaces de los servicios entornos crecientemente complejos de analizar. Los servicios estudiados utilizan diferentes mecanismos para otorgar prominencia a la obra española de sus catálogos. Con la excepción de Apple TV+, todos disponen de secciones dedicadas a las obras españolas. Asimismo, los buscadores de cada servicio varían en el número y tipo de resultados que arrojan al introducir palabras clave relacionadas con la obra local, siendo Netflix el que en mayor medida facilita la posibilidad de encontrar películas, series y otros tipos de contenidos españoles.

Descargar informe completo aquí.

Disponible también en ingles aquí.

Categories Publicaciones

Spanish works on subscription video-on-demand services: availability and prominence. 2025 Edition

Albornoz, L.A., García Leiva, M.T., Gallo, P. and Fernández-Herruzo, J.I. (2025). Spanish works on subscription video-on-demand services. 2025 Edition. Audiovisual Diversity Research Group, Carlos III University of Madrid

This report analyses the presence of Spanish works in six subscription video-on-demand (SVOD) services in the Spanish market. The report focuses, in order of their arrival in Spain, on Netflix, Prime Video, Max, Apple TV+, Disney+ and SkyShowtime. In addition to the presence of Spanish works, it examines the main mechanisms used to give them prominence in the services. The availability of Spanish titles has been increasing since 2022, when this annual report began. The main conclusion of this 2025 study is that all services include Spanish works in their respective catalogues, although the quantity and characteristics of these works vary considerably. Altogether, the six catalogues offer 1,802 unique Spanish titles, including international co-productions. The figure implies an increase of 211 works compared to January 2024. Prime Video, with 1,032 titles, is the service with the largest amount of Spanish content, followed by Netflix, which offers 674 Spanish works. When these data are compared to the total size of each catalogue, SkyShowtime is the service having the highest percentage of local works, with Spanish titles accounting for 15.8% of its catalogue. Prime Video is close behind, with 15% of its catalogue made up of Spanish titles. On Netflix and Max this percentage is around 8%, while on Disney+ and Apple TV+ they represent less than 3% in each case. The consolidation of certain trends identified in the SVOD market segment regarding the content offered and the way it is marketed, make analysing the services’ interfaces increasingly complex. In this scenario, the services examined here use different mechanisms to give prominence to the Spanish works available in their catalogues. With the exception of Apple TV+, all of them have sections dedicated to Spanish works. Likewise, the search engines of each service vary in the number and type of works they return when keywords related to local works are entered, with Netflix providing the greatest possibility of finding Spanish films, series and other types of content.

Available for download here.

Spanish version here.

Categories Publicaciones

Circulating Films Online: Insights from Independent Distributors in Europe

Smits, R. (2025). Circulating Films Online: Insights from Independent Distributors in Europe. Industry Report, March 2025.

This report draws on original and in-depth insights from ten interviews with independent film distributors in Spain, Romania, Norway and the Netherlands. It explores how films become available and visible on streaming services.

  • How does the online streaming market factor into the business of independent distributors?
  • What are the film release strategies developed by independent distributors and what are the most valuable streamers for them?
  • And how do increased levels of data intelligence inform online distribution?

While gathering insights into the reasoning behind processes of availability, visibility, marketing, and data intelligence, the analysis reflects on the opportunities and challenges that independent distributors face with their films in the streaming market.

What becomes clear through this analysis are the motives that explain why the streaming market for some distributors is already an integral and productive part of their business; but for others, the streaming market is still unpredictable and unproductive.​

 

Este informe se basa en datos originales y detallados de diez entrevistas con distribuidores de cine independiente de España, Rumanía, Noruega y los Países Bajos. Explora cómo las películas llegan a estar disponibles y visibles en los servicios de streaming.

  • ¿Cómo influye el mercado del streaming en el negocio de los distribuidores independientes?
  • ¿Cuáles son las estrategias de lanzamiento de películas desarrolladas por los distribuidores independientes y cuáles son los servicios de streaming más valiosos para ellos?
  • ¿Y cómo influye el aumento de la inteligencia de datos en la distribución en línea?

Al tiempo que recopila información sobre el razonamiento que subyace a los procesos de disponibilidad, visibilidad, marketing e inteligencia de datos, el análisis reflexiona sobre las oportunidades y los retos a los que se enfrentan los distribuidores independientes con sus películas en el mercado del streaming.

Lo que queda claro a través de este análisis son los motivos que explican por qué el mercado de streaming para algunos distribuidores ya es una parte integral y productiva de su negocio; pero para otros, el mercado de streaming sigue siendo impredecible e improductivo.

Acceso al reporte/Access to report pdf
Categories Actividades anteriores

IV Seminario de Blues en España

El  viernes 25 de abril, de 10 a 14 h., se celebró el IV Seminario de Blues en España  en la Biblioteca de Humanidades, Comunicación y Documentación de la UC3M, del Campus de Getafe.

El seminario, organizado por el profesor Josep Pedro, contó con la participación de la Facultad de Humanidades, Comunicación y Documentación, del grupo de investigación Diversidad Audiovisual y del Máster en Industria Musical y Estudios Sonoros de la UC3M, así como del proyecto I+D+i “Problemas y públicos mediatizados: emociones y participación” (PID2021-123292OB-I00) y de la asociación IASPM España (International Association for the Study of Popular Music). Los distintos actos del seminario tuvieron lugar en la Sala de Exposiciones y en la Sala Multiusos, ambas en la biblioteca.

Siguiendo el espíritu de las ediciones anteriores, el evento reunió a académicos y a profesionales expertos en este género musical, que abordaron su evolución histórica y su relación con la industria discográfica y los discos de vinilo. Se realizaron diversas actividades: una mesa sobre experiencias vitales e interpretativas relacionadas con el blues, ponencias sobre la globalización del blues y el blues en vinilo, y una entrevista con una reconocida artista; además, de una actuación musical a dúo (voz y guitarra), y la inauguración de la exposición de la artista Isabel Pardo, que podrá disfrutarse en la biblioteca hasta el 9 de mayo.

 

PROGRAMA:
10h. Inauguración de la exposición “Vinyl Blues”, de la artista Isabel Pardo.
10.30h. “Destellos de blues”, Laura Sanz García (UC3M) y Miguel A. Johannes (músico de blues).
11.15h. “La globalización del blues (III): rural, urbano y transatlántico”, Josep Pedro (UC3M).
11.45h. “Blues en vinilo: la importancia del soporte”, Isabel Pardo (artista).
12.15h. “Diálogo musical”, Begoña Gutiérrez Martínez entrevista a la cantante Mayka Edjole
13.00h. Concierto de blues (voz y guitarra) – Mayka Edjole y Alex Caporuscio.

 

Para reservar plaza y asistir al Seminario de Blues se debe completar el siguiente formulario:
https://forms.gle/mU6ee79taAm33v829

Email de contacto: seminariodebluesenespana@gmail.com.

 

Información sobre:

– I Seminario de Blues en España (2022):

https://diversidadaudiovisual.org/1er-seminario-de-blues-en-espana/

http://biblioteca2.uc3m.es/labibliotecaexpone/2022/05/04/retratos-de-nuestro-blues/

– II Seminario de Blues en España (2023)

https://diversidadaudiovisual.org/2-o-seminario-de-blues-en-espana/

http://biblioteca2.uc3m.es/labibliotecaexpone/2023/04/26/cruce-de-caminos-la-senda-del-blues-isabel-pardo/

– III Seminario de Blues en España (2024)

https://diversidadaudiovisual.org/iii-seminario-de-blues-en-espana/

Categories Actividades anteriores

IFFR Pro Dialogue: Global Film Europe – Repensando la Competitividad, la Identidad y el Poder

El pasado 3 de febrero, en el marco del Festival Internacional de Cine de Róterdam (IFFR), se llevó a cabo el panel “Global Film Europe – Repensando la Competitividad, la Identidad y el Poder”, un espacio para debatir  cómo los profesionales del cine pueden fomentar una visión más amplia de la competitividad en la industria audiovisual. Este enfoque busca resaltar la importancia de la diversidad cultural y la experimentación artística, conceptos que cobran cada vez más relevancia en un entorno globalizado.

El panel contó con la moderación de Pedro Tinen y la participación de expertos destacados, como la Dra. Mafalda Dâmaso (Universidad Erasmus de Róterdam), el Prof. Antonios Vlassis (Universidad de Lieja), la Dra. Marina Rossato Fernandes (Universidad de Lieja) e Isabela Morena Vargas Miranda (Universidad Carlos III de Madrid).

En un momento en que la industria audiovisual se encuentra cada vez más interconectada, es fundamental promover un entendimiento mutuo entre cineastas dentro y fuera de Europa. El panel abordó cómo las películas europeas son percibidas fuera de la Unión Europea y analizó las oportunidades que la industria cinematográfica europea tiene para contribuir a la creación de ecosistemas cinematográficos globales más sostenibles. Este diálogo subraya la necesidad de colaboración y entendimiento entre profesionales de distintas regiones, lo que resulta esencial para fortalecer el cine europeo y asegurar su relevancia en el panorama mundial.

El proyecto REBOOT, Revitalizando, Impulsando, Optimizando y Transformando la Competitividad del Cine Europeo, es un proyecto de tres años financiado por Horizon Europe (2023-2026), desarrollado en colaboración con once universidades (nueve de la UE y tres externas). El proyecto reúne a investigadores, académicos y expertos de la industria cinematográfica con el objetivo de fortalecer la industria cinematográfica europea, identificar y superar sus debilidades, y planificar la competitividad futura en los ámbitos de política, práctica y experiencia.

Para obtener más información:
Enlace: https://iffr.com/en/iffr/2025/events/iffr-pro-dialogue-global-film-europe-rethinking-competitiveness-identity-and-power

Diversidad Audiovisual Congreso
Categories Actividades anteriores

IX Congreso Internacional ULEPICC-España

Miembros del grupo de investigación Diversidad Audiovisual participaron en el IX Congreso Internacional de la sección española de la Unión Latina de Economía Política de la Información, la Comunicación y la Cultura (ULEPICC-España), que con el tema “Comunicación y Servicio Público, se realizó el 6 y 7 de febrero de 2025 en la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidade de Santiago de Compostela.

Tres comunicaciones formaron parte de la mesa paralela Diversidad y políticas de comunicación. La primera de ellas, presentada por Isabela Morena Vargas Miranda, Luis Alfonso Albornoz y Mª Trinidad Garcia Leiva llevó por título: “La circulación de películas europeas en América Latina: situación actual en los principales mercados”. Le siguió Pedro Gallo  con el tema “Estrategias de localización en servicios de vídeo bajo demanda por suscripción transnacionales”. En tanto, Juan Ignacio Fernández-Herruzo, también junto a los profesores Albornoz y Garcia Leiva, debatieron sobre “Streamers estadounidenses en España: impulso a la producción de obra local”. Por su parte, Marylin Luis Grillo integró la mesa La regulación de las plataformas y nuevas formas de distribución con la comunicación con la comunicación “¿Contra-flujos del cine latinoamericano on demand? Análisis comparado de la oferta fílmica en los catálogos de España y Estados Unidos de Netflix y Disney+”.

El evento reunió aportaciones académicas que favorecen el intercambio de perspectivas y el debate académico, profesional y social acerca de la relación entre la comunicación y el servicio público desde una perspectiva teórica crítica; ademas, de reunir propuestas que que, desde una posición crítica, transformadora y emancipatoria, aborden temáticas como la economía política y la teoría crítica de la comunicación y la cultura: epistemología, teoría y metodología; políticas de comunicación y cultura; comunicación, ciudadanía y democracia; y estructura, industria, mercado e instituciones de la comunicación y la cultura.

Para más información, acceder al enlace.

 

 

 

 

 

 

1 2 3 4 … 9
Licencia Creative Commons (by-nc) – 2012 diversidadaudiovisual.org Universidad Carlos III de Madrid. C/ Madrid 133. Despacho 17.2.67. Getafe. 28903. España diversidadaudiovisual@uc3m.es
Comunidad de Madrid

Web financiada por la Comunidad de Madrid en el marco del convenio plurianual con la Universidad Carlos III Madrid, en su línea de actuación 'Excelencia para el Profesorado Universitario, dentro del marco del V Plan Regional de Investigación Científica e Innovación Tecnológica 2016-2020'

Web desarrollada por UXAI

Hola, ¿En qué te podemos ayudar?